奇点艺术“对话莫奈”现代艺术作品展：看那立体的乡愁

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艺术，向来是视觉创造力最具有说明性和说服力的领域，它比任何其他领域都能更快和更准确地对当下社会心理的每一个变化做出反应。

风景永远在路上，这里没有至高点，如果思想的火花可以不断地照亮人类文明的进程，这就已经足够美好。

写作原是家庭“手工业”，可艺术的本质特性又何尝不是。运用现代立体效果、数码录音技术捕捉当年的影像、文字、意念，这是千缕乡愁，我注意到，“法国热”真是数度重燃。中国艺术近现代部分与法国有着千丝万缕的关系，从艺术流派，艺术教育到艺术家（林风眠，徐悲鸿，常玉，刘海粟到当代的赵无极，朱德群等等）无不与法国一脉相承。

有一场耐人寻味的展览即将登场：

2018年9月29日下午，为配合在成都举办的“中法文化交流节”、“2018洛带麦浪文创艺术季”，一场《奇点艺术-对话莫奈--现代艺术作品展》将在成都洛带齐盛现代艺术博物馆揭开帷幕。

展览由中国美术家协会陶瓷艺术委员会、四川省文联指导、四川省美术家协会主办，华侨城集团和中国西部陶艺文化中心共同承办。展览作为一次全国提名邀请展，来自全国11个省市自治区和部分海外艺术家参与，持续一个月，展览期间，组委会将举办学术研讨会和部分作品拍卖的活动。同时，华侨城集团也将会收藏一部分展览作品。

展览呈现当今国际国内部分艺术家的油画、雕塑、陶艺、水墨画、摄影和综合材料等六个艺术门类、一百多件优秀作品。参加这个展览的艺术家，穿过百年云烟，站在历史的这一端，遥望星空而着眼于现实关注和心灵情感的真诚表达，寻找新的艺术语言，构建独特的艺术图式。

主办方通过展览希望向大众提示“奇点艺术”的概念：艺术方法“入口与出口的关系”，让艺术家在不断探索的路途中寻找到属于自己的艺术方法，新的路子。

策展人提议“对话莫奈”指向一个含义：“艺术中方法论的新开端，法国的莫奈应该是一个代表人物”。

- 展览现场 -

中文的动词没有时态的变化，那是因为在中国人的精神结构里，时间的概念是模糊不清的，过去、现代、未来的关系，有如流水，很难被斩断；所有的过去，都可能在现实中翻版，而所有的现实，也将无一例外得成为未来的翻版。西方人则不同，他们对于时态的变化非常敏感。对他们来说，过去、现在、将来，性质不同，不能混淆、替代。在他们那里，时间是一个科学的概念，它是线性的，一去不回头，中国人的时间则更像一个哲学概念。

这场展览于是有了时间感与自己的哲学观：

在2018年9月20日的同一天，学术主持人何宇红、策展人周晓冰分别于巴黎和成都撰写了策展辞：

法国著名作家、艺术评论家、策展人何宇红在《艺术是人类的终极归宿》一文中提到：中国改革开放这四十年来当代艺术家们更是赶上了好时代，他们比以往任何一个时代都活跃和具有主体意识。任何形成过程中的艺术史都面临着寻找一种新形式来表达一种“永恒”的价值观，但这里面临的始终是所谓传统和当代，民族和世界的问题；像神话中的半神人一样，在各种翻天覆地的强烈变动中去完成某种神秘的使命，带有在情感，思想，文化，道德和宗教等方面通过艺术折射出双重反思的显著特征。诠释和梳理中国现当代艺术几乎是一个巨大的工程，并且没有先例可循。而所有的文化艺术活动和探讨都不是为了得出孰是孰非，关键在于提出问题，并就各种问题再引出其他各种思维脉络，顺藤摸瓜；嫁接、解结、碰撞、交流和共享……

- 展览现场 -

周晓冰是在这条路上点亮火花的人。我十年前在巴黎的工艺美术博览会上与他偶遇，就被他的抽象写意陶瓷作品所吸引，感受到他对艺术创作的独特视角和与众不同；后来有些许的交流和关注（感谢网络时代），又对他增添了更多的了解，觉得在今天这个功利和浮躁的社会已经难得有这么执着和认真的艺术践行者了。周晓冰经常对此表示出多于常人的思考和担忧。我想这也是他策划此次展览的目的和出发点，他的努力，他的人文化情怀和全球化视野给我们的“一带一路”能否走向国际化带来了具有参照价值的思考。

本届展览策展人、著名艺术家、中国西部陶艺文化中心主任周晓冰教授在《用世界的眼光来看中国艺术》一文里提到：

作为印象派的代表人，莫奈受东方文化最好的传统“道法自然”哲学思想影响，他带动了一大批艺术家，以至后来出现的表现主义代表人物，如马蒂斯、修拉、法国新印象派画家亨利-马丁都是在东方文化影响中得到启示后，因此产生了“中西文化体系”交融共存的关系。从某种意义看，中国画的形成都是来自于自然，模仿自然（后来才出现了编造自然的流派），表现自然，中国的造型艺术同时也是世界文化中独树一帜的瑰宝。

- 《中国现象-蔑视》摄影 居建新 -

- 油画《圈里圈外》罗徕 -

- 《高尔寺山下的歌声》50x40cm 张国忠 2018 -

面对自然写生的意义，在于画家用自己的语言来抒发对自然的感受。印象主义通过抒发自然传递个人感受，他们不是照搬自然，而是主观的表现自我。（我们在这个展览中可以看到一些现实主义风格作品，深切地抒发了艺术家个人对当代人文的关怀和对现实生活的热爱，同时也有蕴藏着一种善意、特色幽默的文化指向的题材）。

回顾历史，中国的文化应该对世界文化有过重大的贡献。当今，我们正处于整个世界文化、经济的转折点，“信息时代”潮流和“一带一路”精神将是这个转折点的开始。“莫奈艺术现象”是欧洲工业革命时代的发展时期产生的新的艺术概念，这个概念在当时是推进了世界文化的发展。

我注意到，本次参展的作品，在展出时，它们本身就属于了“过去式”，不再是“现场”，“指示”了过去，但同样好似又“再现”了过去，这些作品的汇聚，呈现了一种承载与传递，这是艺术的效用：创作的流动，笔画的流转、手指的塑造，思维的跳跃，与时间之河的流动有着相同的韵律，我们的观众，已不只是观看者，而是参与者，在守望与思索中，与转瞬即逝的时间之流对峙。

- 《淡定不是无所追求》唐云辉 纸本水彩 -

- 《带玩具的静物之三》油画 张雪 -

- 《破碎的记忆》纸本彩墨 周晓冰 -

总的来说，这些作品都是“矛盾体”，凝结着种种需要反复阅读的细节。它们分明来自我们周遭的生活，却表现出完全不一样的“非习惯状态”，形成一种独特的视觉艺术。其中四川本土大多数的艺术家我都熟知，他们的创作经历、理念与表达方式，我好奇的是，在洛带这样一座以客家文化较为集中和突显的文化小镇，是如何以自身蕴含流动、融合历史的文化特性与历史的尊严、民间的生命、民族的个性、美的基因和情感的印迹相结合的。

这是耐人寻味的一场展览。

四川大学艺术学院教授、博导黄宗贤在《超越时空的对话 为“奇点艺术 对话莫奈-现代艺术作品展”而写》一文提到：20世纪以来，中国传统美术在向现代型态的转换过程中，来自法国的古典主义和包括印象派在内现代主义艺术，为中国艺术提供了充足的养料和丰富的资源。在百年来的中国美术现代进程中，诸多有成就的艺术家和艺术教育家，如徐悲鸿、林凤眠、刘开渠、唐一禾、吕斯百、常书鸿、王子云、吴冠中等都受到过法国艺术观念和风格的惠泽。

可以说：一部中国现代艺术史蕴含了中法艺术交流史。

- 《忆中佛莲》詹小英 -

- 《花开富贵》国画 冯沫 -

“奇点艺术对话莫奈-现代艺术作品展”作为“中法文化交流节”的重要内容，不仅为交流节增光添彩，更重要的是一次中外艺术家、国内不同区域不同门类与不同风格艺术家之间的一次超越时空的对话。审视这个展览呈现出三个特征：

一是开放包容的气质：这是一个国际化的展览。应邀参加此次展览的艺术家共46位，分别来自不同国家和地区。艺术门类多样。在全球化语境下，跨国别、跨区域、跨文化之间的艺术交流已成为一种常态。多元包容才是当代应该构建的艺术生态。多姿多彩，是这个展览，也应该是艺术应有的景观。

- 《云山-1》陶瓷 王惠萍 -

- 《挤车1》雕塑 李占洋 -

- 2015龙驹系列 杨庆平作品 -

二是共时性与历时性的交错并置：“与莫奈对话”，这是一种隐喻式的话语，蕴含着跨文化交流的可能性，也表达着对大师、对历史的尊重。莫奈及其那个时代早已成为过去时，但是艺术史上那段充满变革激情的岁月和像莫奈那样的一群挑战规范而尊重生命体验和情感体验表达的精神，始终是追求艺术之光的艺术家铭记的年代和精神坐标。莫奈留给我们的是对自然挚爱和对生命尊重的永恒坐标。

三是本土艺术群体响亮介入：参加这个展览的46位艺术家中，来自成都本土的艺术家约占百分之三十。他们都是成都当代艺术界最活跃的中青年艺术家，如周晓冰、张修竹、廖新松、张国忠、罗徕、胡顺华、王立富、詹小英、王慧萍、居建新等各自在油画、水墨画、雕塑、陶艺、映像艺术等领域都有创获，虽然他们的艺术语言和风格差异很大，但都力图在传承的基础上构建具有鲜明个人特色的艺术语言与图式。

- 《孕》陶艺 谢长敏 -

- 《老汉的幸福》王立富 青铜 39×30×27cm -

另外，展览期间，法国著名作家、艺术评论家、策展人何宇红女士将做《如何理解法国文化中的“莫奈”现象》的主题发言；著名理论家、四川大学艺术学院院长黄宗贤教授做名为《全球化中的中国艺术的方位与价值》的发言；著名美术史论研究学者唐林教授做了《如何理解中国当代艺术的国际视野和“一带一路”的精神》的分享，成都大学教授、美术与设计学院名誉院长、硕士生导师、著名艺术家许燎源以《中国艺术的未来——物感主义》为名做发言，著名画家廖新松作为艺术家代表做发言：《谈个人艺术的当代观念和实验方向》。四川省文联主席郑晓幸也登场祝贺。

多门类作品在一座成都的文化小镇里共同呈现，有的带着机械文明用硬体部件镶起崭新的按钮文化，有的在消费时代以精密的资讯系统撒开软体产品的发展网络，有的借用当下知识传播的途径和推广智慧的管道表达内心的乡土情结，有的则在物质的实利主义气氛下反思现代生活的光怪陆离，这是现代人的困惑，也是这场展览与莫奈对话的苦思。于是，这场展览，也就成为可观可读的立体乡愁。

奇点艺术对话莫奈--现代艺术作品展

展览时间：2018年9月29日-11月13日

品鉴地点：中国艺库·艺空间

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文：谢礼恒   美编：西子

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